Анна между Петербургом и Гамбургом

Память

25. Jan, 2018 0 Comments

Текст: Юлия Бройдо
Фото: Tonali.de

Моноопера Григория Фрида «Дневник Анны Франк» в 2012 году была признана самой исполняемой оперой современных композиторов. 9 ноября 2017 года – в годовщину «Хрустальной ночи» – петербургскую постановку показали в Гамбурге, в Малом зале Elbphilharmonie.

В отличие от своей 15-летней героини, погибшей в концлагере Берген-Бельзен, советский композитор Григорий Самуилович Фрид (1915–2012) прожил долгую жизнь – почти сто лет. Он был не только музыкантом, но и художником, публицистом, общественным деятелем, основателем и бессменным ведущим знаменитого Молодежного клуба Союза композиторов.
Приступая к работе над «Дневником Анны Франк», Фрид отдавал себе отчет в том, что в СССР вряд ли обрадуются опере композитора-еврея о девочке-еврейке, ставшей символом европейской памяти о Второй мировой. На дворе был 1969 год, только что отшумела Пражская весна, началась масштабная эмиграция в Израиль. Григорий Самуилович понимал, что пишет «в стол».
Сам композитор так вспоминал об этом: «Я написал оперу в 1969 году, и она должна была быть исполнена в 1970-м. Но ее сняли с репертуара, потому что это был год 100-летия Ленина. Меня пригласили в филармонию и объяснили: «Поймите, Григорий Самуилович, перед XXIV съездом партии – неудобно». Я понял. Прошел съезд, меня снова пригласили: «Вы сами понимаете, Григорий Самуилович, вы же умный человек – сразу после съезда… Надо подождать». Я согласился, что я умный и надо подождать. Мне говорили: «Хорошее сочинение. Нужное. Мы обязательно исполним его. Давайте лишь подождем немного, пока схлынет волна отъезжающих в Израиль». Я ощутил на плече мягкую руку. Это был друг. Он не сказал: «Пройдемте», а только: «Давайте подождем…».
Премьера оперы состоялась лишь через три года, да и полноценной премьерой ее трудно назвать – исполнялась под рояль в Доме композиторов. В советское время опера шла на окраинах страны. Но американский успех повлек за собой ее огромную популярность во всем мире, и она прочно обосновалась на европейских – но не отечественных – сценах.
Моноопера – популярный в 60-е годы жанр музыкального театра, опера для одного артиста. Литературный первоисточник очень к этому располагал. «Ведь это было уже готовое либретто! – писал композитор. – Я полностью сохранил подлинный текст «Дневника». Моноопера – по существу, монолог Анны. Все события, о которых она рассказывает, – драма, происходящая в ее душе».
Музыка вместе с непосредственным, почти детским, текстом передает эмоциональное состояние героини – от радости до отчаяния, ее волю и моральную силу, даже ее подростковый юмор. Дневник содержит и глубокие мысли в духе романа взросления, и отражение зарождающегося первого романтического чувства, и яркие гротескные зарисовки «с натуры». А в музыке переданы не только внутренние переживания, к чему располагает сам жанр, но и «портреты» соседей по заточению, и звуковые «пейзажи».
Для исполнительницы Натальи Павловой (сопрано) этот спектакль стал актерской победой. От первого до последнего такта певица держит внимание зала, находя разные тембровые краски, интонации, жесты. На глазах у зрителей она внутренне «вырастает» от беспечной школьницы-болтушки до осмыслившей и принявшей свою трагическую участь взрослой девушки. Исполнительницу поддерживает ансамбль под управлением Заурбека Гугкаева, в котором играют молодые солисты оркестра Мариинского театра и лауреаты гамбургского конкурса TONALi.
У постановки Мстислава Пентковского скупые декорации, минимальный реквизит, застывший видеоряд – чердачное окно на амстердамском Принсенграхт, до которого на целых два года сжался для обитателей убежища внешний мир. В моноопере ничто не должно отвлекать от главного: только одинокий голос певицы и напряженная музыка Григория Фрида. Трагическая история Анны Франк и в XXI веке не оставляет слушателей безучастными.