Художник и время



 

«Я поэт. Тем и интересен»,  — так сказал о себе Владимир Маяковский. Расхожая истина: талантливый человек всегда интересен. Мне довелось еще раз в этом убедиться, встретив в жизни человека, о котором и хочу рассказать.

Рисовать Юрий Шутов начал, как говорится, с пеленок. Только со временем «это» у многих проходит. У нашего героя – стало призванием, делом самой жизни.

В 1971 году он заканчивает художественно-графический факультет смоленского педагогического института. Три года преподает рисунок в родном институте, а с 1974 года работатет в мастерских художественного фонда России. Много и напряженно работает,утверждая себя в различных областях – живописи, графике, декоративно-прикладном искусстве. Занимается монументальной живописью, росписью интерьеров (Смоленский драматический театр, ДК АЭС), овладевает искусством витража, пишет портреты и натюрморты, пейзажи и тематические картины.

Его работы экспонируются на ежегодных областных выставках, в 1971 году – на республиканской выставке (Москва, Манеж), в следующем году – на выставке «Советский натюрморт» (Москва, Выставочный зал на Кузнецком мосту), региональных выставках в городах Иваново, Костроме, Смоленске, Минске.

В 1977 году Юрий принят в члены Союза художников СССР. Тогда же он становится членом международной ассоциации художников ЮНЕСКО.

Убежденный реалист, сторонник фигуративного искусства он проявляет живой интерес к творчеству художников начала ХХ века, сюрреалистов Сальвадора Дали, Макса Эрнста, Жоана Миро. Эти мастера провозгласили источником своего творчества сферу подсознания, а художественным выражением – необычные, парадоксальные сочетания предметов и явлений, которым придавалась предметно-пластическая достоверность.

Я спросил: «почему сюрреализм?» И услышал от художника следующее. В России формы искусства как бы законсервировались, соцреализм достиг пика своего развития. За пределами бывшего СССР развивались десятки направлений авангардизма, от дадаизма до гиперреализма, и все они стремились к поиску новых, нестандартных средств выражения формы и содержания.

Русские художники, часто лишенные возможности иметь достоверную информацию о современном западном искусстве, тем не менее, также искали пути хотя бы формального обновления искусства, оставляя содержательную часть произведений на откуп официальным комиссиям и выставочным комитетам. Возникают многочисленные группы художников, которые экспериментируют с материалом и техникой живописи, добиваясь большей выразительности образно-пластического языка.

 

Юрий Шутов также много экспериментирует с материалом, изучает формы и приемы таких мастеров, как Густав Климт, Австрия; Поль Дельво и И Рене Магритт, Бельгия; Макс Эрнст, Германия. С восхищением принимает он возвращение к зрителю незаслуженно забытого властью русского художника Павла Филонова. В пейзажах, натюрмортах, портретах и композициях Шутова 60-90-х годов прослеживается желание не подражать, а развивать творческую манеру, стиль европейских мастеров в ритмах современной жизни. Поэтому его работы – постоянные экспонаты художественных выставок различного ранга.

В 1995 году художник впервые принимает участие в международной выставке в германском городе Хагене (земля Северный Рейн-Вестфалия) – побратиме города Смоленска. Выставка состоялась в старинном замке Вассершлосс Вердинген и пользовалась неизменным успехом у горожан и приезжих любителей современного искусства.

С 2001 года Юрий Шутов живет и работает как свободный художник в Гамбурге. Новые знакомства, новые впечатления не могли не отразиться в творчестве художника.

Он пишет гамбургские пейзажи,делает зарисовки знаменитых соборов, ажурных мостов, обращается к сюжетным композициям. В последних все более настойчиво звучит  мотив философского осмысления действительности, делается попытка понять предназначение человека в сложном современном мире. Таковыми являются композиции «Всадник» и «Рыцарь и время». Обратите внимание, уважаемый зритель, на последнюю картину. Мы не видим лица рыцаря! Осталась только оболочка! Не теряет ли человечество в образе этого персонажа такие благородные рыцарские качества, как добродетель, мужество, справедливость, верность, обязанность защиты бедного и униженного… Художник как бы предупреждает: человечество мчится сквозь время к краю пропасти, но еще не поздно,  — пока не поздно – возродить все лучшее в человеке, вернуться на столбовую дорогу прогресса…

Свои живописные работы художник строит на контрасте. Изысканная тональность может резко нарушаться: светлому гармонично противостоит темное, и это противостояние мы встречаем во многих его картинах.

Преобладание ассоциативности, отсутствие чисто сюжетной основы в его работах ведут к многозначности художественного восприятия, различного толкования. Порой название картин как бы настраивают зрителя на реальный сюжет, и все же, невзирая на это, структура живописи предполагает иное прочтение. Своим творчеством художник  пытается говорить о самых сложных философских проблемах бытия, стараясь создать гармонию если не реального мира, то хотя бы гармонию в своих картинах.

«Чтобы получить признание и обычного зрителя, и специалистов, — говорит он, — нужно быть глубоко индивидуальным, даже «немного сумасшедшим», по выражению Михаила Шемякина. То есть делать то, что еще не делал никто.  Больше всего ценится впечатление единичной вещи».

В 2002 году картины художника экспонировались в Гамбургской галерее «Imagine», в 2004 – на третьей региональной выставке в г. Пиннеберг.

В 2006 году состоялись две выставки в помещении Управления церквей (Гамбург-Харбург), и в городской библиотеке. В 2007 году – в типографии Buhman (Гамбург). Круг общения постепенно растет – от русскоязычных художников (Николай Эстис, Иван Осинский, Юрий Соловей и др.) до местных художников (Юрген Ваксмут, Метхильд Боллов и др.). В апреле 2010 года в галерее «Хагенринг» города Хагена с большим успехом прошла большая выставка художника, где впервые экспонировались скульптурные композиции, открывших новое направление в его творчестве.

Картины Ю. Шутова находятся в музеях России, в частных коллекциях США, Франции, Израиля, Белоруссии, и теперь уже Германии.

С работами художника можно ознакомиться на сайте «Интернет-выставка художника Юрия Шутова».

Пожелаем же ему новых творческих замыслов и успехов в их осуществлении, и будем с нетерпением ждать новых творческих встреч с прекрасным мастером.

Текст: Михаил Колчинский


Verfasst von:
Maria Stroiakovskaya




34 комментария к “Художник и время”

  1. Много и напряженно работает, преобладание ассоциативности, изысканная тональность, иное прочтение, проблемы бытия… Извините, но сплошной официоз и штампы. Прекрасный мастер, хорошо, а где человек? Нудная рецензия, которую вряд ли кто дочитает до конца.

  2. Не согласен с предыдущим комментарием! С большим удовольствием дочитал рассказ до конца! Интересный рассказ, который знакомит читателей с талантливым художником!

  3. Михаил Колчинский 03. Май, 2012 около 20:21

    Спасибо за комментарии!
    Это хорошо — разные мнения. Согласен с Асей — можно было бы и не с научной точки зрения. У каждого автора своя аудитория.
    О сложном просто-не просто.Например, о сюрреализме.
    Не обязательно все читать, как и смотреть.
    Смотрите картины художника, размышляйте..
    С уважением
    Михаил Колчинский

  4. О художнике — не только о впечатлении от его картин, но и о человеке — писать очень трудно, потому что не просто проникнуть в его внутренний мир и понять, что движет им. По-моему, автору удалось проникнуть, понять и довести до нас замыслы художника Шутова и воплощение их в реальных картинах. Интересно, интеллектуально, разумно.

  5. Михаил Колчинский 06. Май, 2012 около 18:35

    Спасибо за понимание

  6. По-моему достойно! Оригинальный стиль работ и хороший текст!

  7. Спасибо.
    Желающие могут посмотреть часть выставочных работ на указанном в тексте сайте художника. Добавлю: умный, очень талантливый, скромный. Когда я попросил разрешения написать о нем, сказал: может быть, неудобно?
    Как думаете?

  8. Уважаемый Михаил!
    Спасибо за прекрасную статью о художнике . Я с большим интересом прочитала её. Мне очень понравилась Ваша трактовка картины “Рыцарь и время”, поскольку, во-первых, она даёт нам представление о Юрии Шутове – человеке, и, во-вторых, данная позиция мне близка и понятна.
    Кроме того, вы подарили мне неожиданную возможность познакомиться с работами художника на сайте в интернете. И я нашла ещё один сайт с несколькими скульптурными работами художника :
    http://www.artsmolensk.ru/pers/shutov/main.htm
    Благодарю и желаю вам обоим дальнейших творческих успехов!

  9. Михаилу-спасибо за статью!Действительно,Юрий Шутов-художник оригинальный,со своим стилем и взглядом на жизнь.Если он,может быть, известен в Гамбурге меньше некоторых других,то только по причине человеческой скромности и философского отношения к успеху. Мне тоже довелось делать материал о Юрии в тележурнале «Spiegelbild»,и я считаю,что Михаил Колчинский сумел показать творческие и личностные качества этого незаурядного художника.

  10. Благодарю. Надеюсь, гамбуржцы больше узнают об этом прекрасном человеке и художнике.

  11. Творчество Шутова самобытное,талантливое. Его картины, особенно триптихи—осмысленные произведения, передающие дух и своеобразность города. Это замечательно передано в соборном триптихе «Michel — Ratchaus — Katarinen Kirche»

  12. Познакомить общественность с творческим человеком. который живет рядом с нами — прекрастная идея журнала. Это не писать о себе Михаил Колчинский написал хороший очерк о хорошем человеке.

  13. Михаил, спасибо, что познакомил с интересным художником. Написано сочно и талантливо!

  14. Наша семья с интересом прочитала статью о художнике Юрие Шутове и в очередной раз смотрела его картины. Однажды мы уже посетили выставку этого художника, и остались довольны.
    По нашему мнению, автор статья верно понимает философский смысл картины «Рыцарь и время».
    Успехов всем!

  15. Насколько я знаю, Юрий Шутов по поводу трактовки мною его картины «Рыцарь и время»
    не возражает, хотя, возможно, имеет собственное мнение.
    С уважением
    Михаил

  16. Хорошо, что ваш (наш) журнал пропагандирует русскую культуру среди русскоязычного населения нашего города. Это позволяет одновременно с интеграцией в немецкое общество сохранить и свою идентичность и культурные традиции.
    Спасибо журналу и автору!

  17. Впервые узнали о хорошем русском художнике Юрие Шутове. Посмотрели картины на его сайте. Очень понравилось. Сочетание классики и модерна. Благодарим автора статьи.

  18. Прочитал статью о художнике Шутове. Написано сложно, но доходчиво. Чувствуется талант и высокая культура художника. Как когда-то Брюллов писал картины на темы Италии, он посвящает свои картины немецкому городу Гамбургу, в котором теперь живет. Желаю ему дальнейших успехов в творчестве.

  19. Профессионально написанная статья об интересном художнике и хорошем человеке. На его выставке здесь, в Гамбурге побывал: море удовольствия! Автору статьи благодарность за вдумчивое и доброе отношение к нашему «земляку» и его творчеству.

  20. Уважительное отношение автора статьи к Художнику передается читателю.Хорошо показан огромный творческий мир творца.Очень содержательная статья.

  21. Очень понравилась статья о художнике Ю.Шутове. Обязательно познакомлюсь с его творчеством. Спасибо автору.

  22. Спасибо всем, кто откликнулся на мою статью. Надеюсь, знакомство с творчеством художника Юрия Шутова принесет радость и чувство сопричастности с миром прекрасного.

  23. Александр-2 28. Май, 2012 около 09:53

    Спасибо Автору за интересный материал о незнакомом мне Художнике

  24. С удовольствием прочла статью! С творчеством Юрия Шутова я знакома давно, особенно люблю его городские пейзажи — они просто сказочные, живые, волшебным образом передают характер и дыхание города…

  25. Полностью согласна с автором статьи в отношении таланта и личных качеств художника Шутова. Говорю об этом не понаслышке, т.к. неоднократно училась с ним на языковых курсах в Гамбурге.
    Умный,обаятельный,скромный,понимающий,всегдаготовый придти на помощь это Юрий Шутов. Одним словом — это Человек с «большой» буквы!!! Спасибо Михаилу Колчинскому за такую статью! С уважением…

  26. Интересная, информативная и окрашенная личным отношением к творчеству художника Ю.Шутова статья, что придаёт ей тёплый, доверительный оттенок. Очень интересны и отклики на статью. Согласен, что о самом художнике, его сомнениях, проблемах, причине выбора именно такого направления творчества сказано немного, но в такой, сравнительно небольшой статье вряд ли можно сказать больше. В целом статья добротная, нужная, умело расставляющая акценты, хорошо иллюстрирована. Спасибо автору.

  27. Спасибо автору, отличная статья! О таких скромных и талантливых людях хочется знать больше. Работы Юрия Алексеевича, упомянутые в статье, вызывают у меня чувство радости и восторга. Техника исполнения, игра красок завораживают как калейдоскоп в детстве, а сюжеты заставляют задуматься. Желаю художнику новых впечатлений и творческих достижений. От автора жду новых интересных статей.

  28. С удовольствием посетил бы выставку Ю. Шутова!

  29. Рад, что мнение многих читателей о прекрасном человеке и художнике Юрие Шутове совпадает с моим. Действительно, те, кто знает его лично, не могут не заметить его высоких человеческих качеств, о которых я писал совсем немного, но которые отмечают сами читатели.
    Спасибо.

  30. Статья хорошо написана. Юрий Шутов наверно хороший человек,но творчестве художника можно поспорить.

  31. ein wunderschönes bild und ein wunderbarer text

  32. vielen dank für diesen interessanten text

  33. Vielen Dank unbekannte deutsche leserinnen und Leser!
    Mikhail