Выставка «Плакат. 200 лет искусства и истории» открыта в гамбургском Музее прикладного искусства


Текст: Ирина Бурмайстер

Постер(ы) – артефакт(ы) эпохи
Выставка «Плакат. 200 лет искусства и истории» открыта в Музее прикладного искусства (Museum für Kunst und Gewerbe). В экспозицию вошло около 400 плакатов разных лет, стилей и тематики из фонда музея, созданных художниками, в основном, мало или совсем неизвестными в Германии.

Начало коллекции положил основатель музея Юстус Бринкман 130 лет назад. В 1896 году прошла первая выставка плакатов, насчитывавшая 400 объектов из Европы и Америки. Среди них, по воспоминаниям Бринкмана, были и «удивительные плакаты-гиганты из страны рекламы» (имелись в виду театральные афишы из Нью-Йорка шириной шесть метров). С тех пор коллекция постоянно расширялась и сегодня она представляет собой солидное уникальное собрание.
С одной стороны, плакаты — явление массовое и обыденное, сопровождающее нас ежедневно. Они рекламируют товары и услуги, агитируют за те или иные партии, оповещают о культурных мероприятиях и приглашают нас в кино или на концерты. С другой – это артефакт эпохи, явление многоуровневое и содержащее намного больше информации, чем кажется на первый взгляд. Плакаты — свидетели исторических событий, отражение моды, вкусов различных эпох, и, не в последнюю очередь, направлений искусства.
Наиболее значимые этапы в развитии плаката – модерн начала XX века, ар-деко и авангард двадцатых годов и шестидесятые годы. Именно в эти годы, когда границы между прикладным и высоким искусством стирались, возникали плакаты, ставшие поистине шедеврами искусства своего времени: литографии Тулуз-Лотрека и Альфонса Мухи, афишы советских художников братьев Стенберг или работы Кассандра из Парижа.
Первые плакаты появились в 30-х годах XIX столетия одновременно в Лондоне и Париже. Через них публика узнавала о новых театральных постановках, книжных новинках — доминировала культурная направленность. В основном, плакаты тех лет были небольших размеров, висели внутри помещений и их авторы были не известны.
Француз Жюль Шере считается основоположником современого плаката. За свою творческую жизнь художник создал больше тысячи плакатов для заказчиков из разных областей – здесь балетные и концертные афишы, реклама катков, музея восковых фигур, фармацевтических продуктов и алкогольных напитков, всевозможных журналов и книжных магазинов, керосина и парижского ипподрома. В почти всех его работах фигурировал образ привлекательной молодой женщины, по тем временам слегка легкомысленно одетой. Рекламный текст был очень гармонично вписан в общую композицию.
Творчество Шере породило настоящий плакатный бум. Дошло до того, что некоторые плакаты были возведены в ранг художественных произведений, стали предметом коллекционировния, новинки обсуждались, им посвящались статьи в журналах.
Один из самых известных плакатистов периода модерн (последнее десятилетие XIX — началo XX века) — художник чешского происхождения Альфонс Муха. Стремительному взлету своей карьеры и славы он обязан всего одному заказу, а именно – афише к театральной постановке с участием Сары Бернар в Париже. Эта работа в момент сделала из неизвестного художника востребованного плакатиста. Большинство заказов того времени получал либо он, либо художники, творившие в его стиле.

В это же время немецкий дизайнер Люсьен Бернхард создает новый вид плаката – предметный постер, который ограничивается образом рекламируемого предмета и названием бренда.
Политический плакат – третья тематическая группа (после афиш, приглашающих на культурные мероприятия, и рекламы продуктов) — появилась достаточно поздно, во время Первой мировой войны. Его выразительный язык берет начало в исторической живописи и в политической карикатуре XIX века. В этой группе стоит упомянуть агитационные плакаты Ваймарской республики и пропагандистские плакаты периода Гражданской войны в России.
После Первой мировой войны во Фрранции родилось направление ар-деко, подарившее миру шедевры плакатного искусства. Ведущим художником ар-деко считается Адольф-Жан-Мари Мурон, более известный как Кассандр.
Примерно в это же время в Ваймаре возникает стиль баухаус, а в Голландии – движение «де стиль», плакаты этих направлений объединяют четкая цветовая геометрия и строгий шрифт.
Русский авангард — значимая веха в истории мирового плаката, на выставке это направление представляют плакаты братьев Стенберг. Будучи штатными плакатистами «Совкино», они создали около трехсот афиш к советским и зарубежным кинофильмам.
1960-е годы – новый виток в истории плаката. Как грибы после дождя, повсюду стали появляться магазины постеров, предлагающие пеструю, порой психоделическую печатную продукцию. Плакаты стали украшать юношеские комнаты, стены общежитий и клубов. Политические и рекламные плакаты, афишы различных музыкальных мероприятий отражали бунтарский дух того поколения, придавали «лицо» протестному движению, служили основным средством выражения молодежных настроений и чаяний. На западном побережье США художник Виктор Москозо (ныне здравствующий) создает свои легендарные музыкальные афишы, немец Гюнтер Кизер рисует знаменитые портреты Джими Хендрикса и Франка Заппы.
Интернет и дигитализация способствовали тому, что европейский концепт плаката получил распространение во всем мире, язык рекламы стал универсальным и международным.
Иногда реклама не имеет прямого отношения к продукту, а призвана шокировать, даже скандализировать. Тому пример – плакаты итальянской марки одежды Benetton художника Оливьеро Тоскани. На выставке можно увидеть и его работы — эпатажные, резкие, запоминающиеся.
Выставка открыта в Museum für Kunst und Gewerbe до 20 сентября. Часы работы: вт-вс, с 10 до 18, чт — до 21 часа (www.mkg-hamburg.de).


Verfasst von:
Maria Stroiakovskaya




Комментариев пока нет ... Будьте первым, кто оставить свой ответ!